學習中的快樂，產生于對學習內容的興趣和深入。世上所有的人都是喜歡學習的，只是學習的方法和內容不同而已。好的心得體會對于我們的幫助很大，所以我們要好好寫一篇心得體會下面我給大家整理了一些心得體會范文，希望能夠幫助到大家。

畫室老師社會實踐心得體會篇一

對于師范生來說，實踐讓我邁出了教師生涯的第一步，同時也讓我初次感受到作為一名老師的酸甜苦辣。

在實踐中，讓我感受最為深刻的是教師除了在課堂上真正做到以學生為主體，充分調動他們的學習主動性和積極性外，還必須積極使用行之有效的教學方法，這樣才能確保課堂教學的成功。針對我實踐的特點，在教學過程中我必須盡量使課堂生動活潑，調動他們的學習積極性，多與學生互動，比如盡量多抽取學生起來回答問題，盡管有些問題是沒有什么技術含量的。另外，在試教過程中，要主要以學生為主體，否則，教師就不可能成為指導者和助學者。讓學生養成獨立思考，主動獲取知識的能力。就如授人以魚，不如授人以漁的說法。同時，興趣是最好的老師，在培養學生興趣以后，才能讓學生真正意義上愛上物理課，讓學生自愿去學。

在實踐過程中我也總結了一些經驗，現在給大家分享一下，不足的地方還望各位老師和同學批評指正。

在真正課堂教學中，畢竟是第一次站在真正的講臺上面對那么學生，總免不了緊張，差點連話也講不出，而且經常在講課過程中忘記下一步該說什么。我也想過把大學所有學過的知識，所有平生知道的知識都用上，但真正上了講臺以后，才發現自己的知識是如此缺乏，除了本身的怯場以外，也跟自身知識儲備有限有關。盡管在課下我已經花了很多時間來準備，認真寫教案，查資料，講課以后，我才發現，教案與課堂的差異那么大，教案畢竟是死的，課堂上，每個學生對知識的理解不可能一樣，你也不可能說誰對誰不對。在教學生的同時，學生也在影響你，改變你的觀點。但是很幸運的`是同學們都非常認真，也都非常配合，給我鼓勵，感覺并不是實踐老師在給他們上課，而就像他們自己的老師給他們上課一樣專心，我也慢慢克服了緊張的情緒，不斷改變自己的教學技巧，上網查閱資料，冷靜地投入到教學中，一步一步進步。

我認為美術學習是以學生為核心，教師引導，組織學生積極參與，動手動腦，自己主動體驗學習的樂趣，選擇自我藝術個性才能發展的方向，確定喜愛的學習方式，通過形式多樣的美術表現手法達到學生全面掌握知識技能，提高學習興趣和學習效果的目的，如何讓全體學生生動，活潑，主動的學習，發展呢？我主要從以下幾個方面入手：

做為一名美術教師，深深知曉教孩子美術技能并不是把他們培養成美術家，而是陶冶情操。因此，我們要多接近孩子，了解他們的內心世界，了解他們的思想認識水平，并做到尊重每個人的思維方式和表現特點。小學生做畫有幾個明顯特點：1用色大膽；2造型不準確，帶有很多印象成分；3內容不受約束，帶有強烈的自我表現欲。因此，在要求學生完成作品時，不能要求過高，而且看畫中內容是否能夠反映孩子的內心想法，有無異于別人的獨特的表現，而不要以成人的水準要求，因為他們對畫面內容的構思是最重要的，而技巧的問題則會隨著年齡的增長，練習的增加而逐步提高。所以，要了解學生水平，尊重孩子表達方式，才能拉近距離，為美術學習邁下堅實的第一步。

興趣是學生最好的老師。 如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教育效果，因而在日常教學時，我采用了多樣化的教學激勵方法。

1、 當新課知識講解之后，必須要檢查學生的知識掌握情況，最好的方法就是把學生的作業挑選出來展示在黑板上，讓大家集體觀看，再讓學生自己評價，教師最后小結。這種讓學生當面評論美術作業的方法，能充分發揮學生的主動性，活躍課堂氣氛。而且在學生的講評中，老師及時的了解學生學習的情況，并能發現學習存在的問題；學生之間互相講評也有利與激發學習興趣，并且能夠相互借鑒，形成你追我趕的氣氛，從而使學生的繪畫水平得到提高。

2、在每次授課后，用五六分鐘的時間對學生作業進行點評。我首先指出作業中存在的優點，給予適當肯定；在指出作業中存在的不足，但以師生共同商討的形式解決方案，采取鼓勵性的話語，比如 你這幅作平是非常好的，如果顏色搭配的更加鮮艷一點就更好了。 這種方法大大增強了學生的成功感和自信感。

3、每次批改作業時，我總是給每個孩子寫上簡短的評語，有的是對作業的建議，有的是對畫面效果的分析，有的是對進步的稱贊，以各個角度肯定學生作業中優點所在。如繪畫作品中，我寫上 涂色認真，作畫飽滿，完成得很棒。 在手工作品中寫上 動手能力較強，想象力豐富，真不錯！ 對于能力較弱的學生寫上 你的進步越來越明顯，你真棒！ 學生在看到自己的作業時，學生的信心倍增，對美術的學習興趣也就更加濃厚了！通過這些方法的實施，既有利于掌握每個學生的學情，又能及時給予指導，大幅度提高學生的美術水平。美術教學的目的不是為了培養小畫家，而是旨在培養學生的繪畫興趣，激發繪畫的欲望。

好的美術作品基礎在于人的觀察力，想象力和創造力的水平高低，如何才能讓學生具有這些基本素質呢？ 生活中的美無處不在，只是我們要善于觀察。 因而培養學生的觀察能力是十分必要的。而能力的培養，主要方法是讓學生多觀察實物，小學生的觀察對象相對簡單些，也可以臨摹有一定難度的作品，我在教學時，對學生進行實物觀察，繪畫訓練，如：畫出窗戶，椅子，教室哪的擺設，或是家里的一些東西，要求不能過高，是要有細節觀察力，想象力和創造力的培養可多做基本型的添加，變形練習。例如，給出一種形狀，一種顏色，對它進行添加，進行想象，可以變成生活的物品，常見的交通工具，喜愛的動物等。

新課程標準根據美術學習的活動方式分成四個學習領域，即 造型表現 、 設計應用 、 欣賞評述 、 綜合探索 。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能使學生在課堂中有目標、有計劃地完成一節課的教學任務。教學內容和學習方式具有可選擇性，可以根據自己的實際情況實施教學活動，促進學生向目標發展。總之，目標、內容、學習方式、和評價四方面構成美術教學過程的比例要恰當，這樣才能很好地完成一節課的教學任務，使學生在輕松、愉悅中學習美術，掌握用美術表達自己情感、思想和對生活理解的方法。美術課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上 新 上 活 。 讓學生樂于學，喜于學，勤于學。

總之，作為一名美術教師要充分了解學生，努力創設各種情境，利用現代化教學手段激發學生興趣，使學生的各種能力，各種認識在強化，在發展，使美術課成為學生喜歡創造，主動創造和實現創造的樂園，也讓學生從中體驗到學習的樂趣，體驗到成功的喜悅，那么就真正體現美術教育的美之所在了。

畫室老師社會實踐心得體會篇二

大二結束，我選擇在“大武漢畫室”做暑期實踐，擔任助教兼班主任。

我接手的是高考班，我不但要做助教老師，指點他們的繪畫知識與技能，同時我還是一名班主任，了解并關注學生的生活與心理。我真真切切地體驗到真正地做一名美術教師的欣喜與辛苦。

在學習上，從早晨八點開始，到晚上十點下，我逐一指點每個學生。在指點學生并給學生改畫的過程中，我意識到每個學生有著不同的性格特征，這就需要我去用不同的方法與溝通技巧去指點，我開始體會到作為師范生所學習的理論程的必要性與重要性所在。我結合《美術學科教學論》與《美術案例與分析》學到的知識去進行傳授指點，同時結合《心理學基礎》所學到的知識去分析高中生的心理特征，力爭用最合適的方法與態度給予學生幫助讓他們學習到更多的知識。

通過《美術教學技能訓練》學到的運用到實踐中，將繪畫理論與技能傳授給學生，我得到了很多實用性的經驗。同時我體會到社會現實并不是那么美好，每一份收獲，都必通過自己的每一滴辛苦去實現，去兌換，這讓我更加明白了學習的重要性，要把基礎知識學的更加扎實，達到“學以致用”。

在速寫方面，我針對每個學生掌握的進度、繪畫特點以及性格特征，在批改作業的基礎上提出不同的要求，實行不同的懲罰手段，我認為這是我值得驕傲的地方。學生們一次比一次進步，少有一兩個起初對我不滿的學生也愿意與我溝通，主動找我指點，畫的不好的學生也積極的去進行自我懲罰，我特別欣慰，體驗到了以前老師們對我們說“你們是我的驕傲”的那種感覺。

在生活上，每周晚上都要去查寢，保證學生的安全，同時關注學生的生活狀態。查寢也不是簡單的點名，有的學生會反感，正如我大一時期對查寢的態度，所幸的是我大一學年作為班秘書有負責查寢的經驗，在這基礎上，我還需要關注學生當天學習的感受以及一段時間的學習感受。

正如我們高中時代一樣，每個班上總有一兩個刺頭，我的班上也有一個刺頭，當他開始出現針對我的跡象時，“有則改之無則加勉”我開始反思自我的不足，自我的態度。我深刻意識到，當老師并不是那么容易，以后的教師生涯中，不免我也會再碰到這樣的學生，那么我該怎么做，怎么和學生溝通，和家長溝通，和學校溝通，我做了很多反思。

通過這次暑期實踐，我意識到，未的人生，不管我是否選擇教師這個職業，此時此刻，都需要在僅剩的校園學習中，打下夯實的基礎。同時，教師這個職業我剛剛邁進一小步，我還需要穿上更多的心理鎧甲，迎接學生、家長及校領導等的考驗。