《環太平洋》觀后感精選

　　“怪獸來了!”今年暑假上映的《環太平洋》吸引了許多人的眼球，卻不知這部電影片段的真正含義。下面是學習啦的小編為你們整理的文章，希望你們能夠喜歡

　　我的《環太平洋》觀后感

　　視效控，機甲控，怪獸控以及日本人請忽略本文。純屬個人觀點，勿噴。

　　朋友推薦外加看《速6》時看到的精彩片花，促使本人抱著很大的熱情看了一場3Dimax的《環》，結果是第二天在極端失望的狀態下，本人生物鐘紊亂起晚了。

　　做人要厚道，莊子老先生說過：“物無非彼，物無非是。”在爛的片也有它能看的那一面，先說說好聽得吧。

　　優點一、場面夠熱鬧

　　這是一部專門為IMAX設計的電影。一場電影131分鐘，機甲戰士和小怪獸們都很敬業，一波波的打得很賣力。但最忙得還是建筑物們。那玻璃碎的，那樓倒的，那橋斷的，汽車、輪船一會兒被壓得如同春餅一般，一會兒又成為“板兒磚”砸向對方。為那些默默無聞的NPC致敬。全劇場面可謂宏大，俯角，仰角，全景鏡頭占據了電影的70%以上，畢竟那些25層樓高的怪獸與機甲小強們的出場還是能讓人們腎上腺素有反映的。至于打斗方面，基本還原冷兵器時代的狀態，除了兩次核爆和4號機“電棍”似的“離子炮”，基本上采用了“王八拳”的野戰打法，抱腰，抽嘴巴，大背跨，金屬和肉體的0距離較量，基情四射。很是一個“熱鬧”。至于科技含量由于沒有查到具體的相關信息，不敢妄加評論，只從個人感覺說，沒有看到什么新意。

　　優點二、營銷夠策略

　　這是一部專門為亞洲市場設計的電影。本想查一下這部電影的CG特效制作費用，未果。僅僅查到全片制作費用為1.9億美元，基本持平于《變形金剛》的1.95億美元。而內地票房12天累計5億多人民幣，截止到昨天為6.4億人民幣，回本看來是問題不大的。《環》是好萊塢典型“美國拯救世界”題材篇。本次卻主打的亞洲市場。所謂的亞洲市場，說的在直白一點，首推中國。本以為“怪獸”+“機甲”的經典組合，外加女主的日本身份，策劃方可能在日本市場上大大的挖一桶金，結果卻是熱臉貼了冷屁股。《環》首周三天日本票房僅2億9829萬日元。請注意是日元。首周三天不到3億日本票房是什么概念?拿近的比，宮崎駿的動畫《起風了》已經公映四周，它在第四個周末兩天時間的票房仍有5億1028萬日元，仍能完爆《環太平洋》首周三天的票房。往遠了比，同樣是暑期在日本公映的超級大片，兩年前同類型的機甲科幻大片《變形金剛3》，在首周三天的票房也達到了8億1892萬日元，動員觀影人數52萬6856人，與《環太平洋》也不是一個數量級。好在中國的票房很是給力，據說導演正在籌劃拍攝續集。

　　優點三、嫁接夠多元

　　這是一部刻意融入“動漫文化”的嫁接電影。與《世界末日》、《獨立日》等經典的末日題材電影相比，《環》加入了大量的亞洲元素“機甲”“怪獸”的名字全部用的日文發音，中國戰機的“赤色風暴”據說是從常州出品，兄弟三人加之武器“風火輪”怎么看怎么象“金咤”“木咤”“哪吒”。俄羅斯的一對銀發夫婦讓人聯想到俄民間故事里的《雷的新娘子》。

　　請原諒我就此打住，因為我的智慧也只能把這個片子夸道這個地步了，接下來請允許我盡情吐槽。

　　硬傷一、劇情夠垃圾

　　一部影視作品，需要兩只腿來支撐才可以前行。一個叫做視效，一個叫做劇情。如果一腿長一腿短，走起來的姿態就會丑陋。

　　1. 機甲少年們，你們不是兩個人多么多么NB才能夠達到同步嗎?不是兄弟、就是父

　　子、要么就是相愛的不行的那種才成，最后的黑人將軍你是百搭嗎。前文把“雙駕駛員通感”渲染的多么多么有節操，怎么晚節不保了呢?

　　2. 4號機甲少年們，你們倒是模擬信號還是數碼信號呀?你別告訴我你們面前滿屏幕

　　的數字顯示都是模擬的。話說EMP殺傷的和數字電路沒太大關系吧，只要是用電路板的裝備都會掛掉的吧?

　　3. 男豬，女豬你們的神同步是怎么做到的呀?所以測試雙駕駛員就是你用棍子敲我一

　　下，我敲你一下，大家敲的時候注意節奏就可以的嗎?那我理解為什么雙駕駛都是親戚的緣故了。

　　4. 4號機的少年們，你們的那把閃著金光的劍是陸面，海面禁用，還是怎么的?非要

　　讓人拉到5萬英尺以上才可以拔出來?抑或只是想外加展現一下，自由落體毫發無損的輕功?那個高度落到一個球場上，好歹也要砸個隕石坑的吧?你居然還是單膝跪地的帥姿態，少年呀，你們太強大。

　　5. 2023年以后這個世界上只有空軍和機甲部隊了嗎?海軍和陸軍都已經被和諧了?

　　6. 赤色風暴和切爾諾貝利，你們兩個機器就像你們的名字，出來打醬油的。

　　7. 少年呀，你們的肺是怎樣生長的呀?15%的氧氣含量，瞬間降到10%。你們的氧氣

　　裝置是用易拉罐做的嗎?后來我明白了，你們肯定接受過“肺部存氧”的訓練，不然你如何能夠做到，完全斷氧狀態下，爬出復雜的駕駛艙，躲過那些會把人攪成肉醬的齒輪，輕松打開那雙手就可以解除的核反應堆，然后順利的回到救生倉然后，在女豬激情的“絞殺”狀態下，回歸人間的“任務”。

　　8. 少年們啊，核爆呀，我們說得是核爆呀，太平洋里前后兩次核爆，香港毫發無損呀，

　　一個地震日本就快被淹沒了呀。你們天生就是抗輻射的嗎?將軍的鼻血呀，你濃密的黑發會先脫落的呀，皮膚會先出白斑的呀。核爆憤怒了呀，太TMD不拿豆包當干糧了呀!!

　　9. 同步測試，MAIKO暴走，大家撤離花了10分鐘搞得基地馬上就要被摧毀的樣子，

　　MD原來把個插銷就可以的呀。我了個去呀，逃生演習嗎?

　　10. 外星人呀，你們也長點心吧。污染嚴重地區先來北京吧。克隆技術沒達到大批量生

　　產就先別急著移民吧。一代一代的從海洋進化到大猩猩般的怪獸你們是先行調查看過達爾文的《進化論》吧。你們智商那么高還和人腦同步了，就TMD不知道進攻是最好的防御嗎?還派兩個怪獸盤旋一下，給對方指定一下坐標。怕對方沒有入場券還派個“條形碼”站在洞口。黑將軍和小帥哥的死是白給的嗎?

　　11. 最無厘頭的是那個生命之墻呀。電焊呀同志們，電焊的呀，沒有保險繩呀。昨天死

　　了3個呀。你們敢用機器人嗎?設計者腦殘嗎?沿著海岸要修一圈呀?怪獸不會飛的呀。

　　12. 香港避難所里的孩子們，你們都是話劇社的嗎?拍的民國劇吧?

　　13. 各國的大佬們，你們跟怪獸打了那么多年，開場就說知道有個裂縫，你們故意等著

　　看怪獸的成長歷程的嗎?早干嘛去了?

　　無力了，就此打住。

　　硬傷二、情緒夠跳躍

　　參加過“賊鷗”項目的人注定生理和心理都存在著嚴重的缺陷。以至于情緒跳躍的近乎“神”。

　　1. 一個親身體會過哥哥死亡全過程的人5年達到心理完全治愈，敢問你的心理導師

　　是?

　　2. 自己的親兒子死于自殺式捍衛行動，老爸臉上全是驕傲與自豪。

　　3. 黑將軍你確定你對MAIKO的復雜的感情到底是什么嗎?

　　4. MAIKO你鉉酷的外形加上復雜的心態，使我我確信怪獸當年不殺你是因為它真心

　　無法確定留著你是否對入侵地球更有力。你和將軍分手的那一幕，讓我百感交集，那一句“爹??..”如鯁在喉。

　　硬傷三、暗示夠傷人

　　請原諒我陰謀論和不可知論者的“狹隘”想法，我依然認為《環》在影射，太平洋海域，中國、俄羅斯、美國之后，將成為“日美同盟”的地盤。

　　最后的最后，

　　我知道這是一部不談人性，不談哲學的電影，但我還是希望能看到一些細節。片頭有一個標志不知道大家有沒有注意到。中間的紅星代表力量，外面的盾牌代表防御，最后盾牌上的翅膀代表著希望，但愿真的有一天人類可以團結起來抵御共同的威脅，而不是影片里的那個樣子。

　　借助片尾小段“我的鞋呢?”電影看完了，爺要下炕了。

　　環太平洋影評

　　首先，影片給我的震撼感遠大于以前看過的任何一部電影，場面的壯觀、視覺的沖擊、精神的震撼，可以說都是一種享受。

　　《環太平洋》講述了在2023年11月發生了一件重大事件。由太平洋海底的一個洞穴中出現，接著攻擊了人類城市 。為了抵御海底不斷出現的巨型怪獸攻擊沿岸城市，中國、美國、日本、俄羅斯、澳大利亞等環太平洋國家組建了一個名叫“賊鷗”(Jaeger)的巨型戰甲隊，聯合向怪獸發起反攻。一般的劇情，震撼的特效，相信這是大家公認的對這部電影的評價，而我的一切感受，都是圍繞它這令人贊嘆的特效展開的。當我看見主角的哥哥被拖出流浪者號的頭部時的鏡頭，在赤紅風暴被斷頭，爪子刺入駕駛艙的那一個瞬間的鏡頭，加上毛子被噴酸液然后被夾攻拆機，兩位駕駛員在水中掙扎的鏡頭，我都深深地感覺到無助，渺小和驚恐。我們人類創造出了“賊鷗”，但是沒有“賊鷗”，我們就什么也做不了。

　　看完感覺人類好渺小，自身的一些限制，沒有什么特殊功能，只能借助機械的力量來達到與怪獸同等的對抗程度，結果遇見了高級怪獸就完了。雖然最后經過殊死搏斗，人類戰勝了怪獸，但這個代價是很大的。所以是不是折射出編劇的一種深深擔憂，對于未知的世界，浩航的宇宙，有太多太多我們不理解的內

　　容了，人類的前途如何，沒有人知道，在更高級的生物面前，人類無法抵抗。

　　另外環保的主題是本部電影的一個深意，順應了流行的電影思路。怪獸之所以入侵地球是因為現在被人類污染了的地球對怪獸來講就是生活的天堂，而遠古時代的地球因為環境很好，讓怪獸無法生存，所以怪獸之所以來，原因在于人類自己。所以人類的磨難很多來自于自己的不作為，值得人深思。

　　光影奇跡——《環太平洋》影評

　　Pacific Rim對于電影工業意味著什么?

　　這跟日本動畫水平沒什么關系。

　　不論這片子最終的口牌跟票房是多少，在電影制作技術方面都是一個奇跡。 一句話來概括，電腦特技終于在光影上完成了對傳統攝影的超越。 光照師第一次超越了攝影師。

　　在pacific rim上映之前，無論你在歐美多頂尖的電腦特技工作室工作。都有一條金科玉律：CG的光照爛得不行，如果學光照，最好的老師是繪畫，其次的老師的攝影。

　　一直以來，電腦特技制的光影風格一直就被兩個人統冶著。一個是卡拉瓦喬。我們所說的所有史詩風格說白了就是抄卡拉瓦喬。誰抄得越好，誰就越史詩大氣。就是那種紅黑強色對比加大面積的黑影。可以這樣說，你看1000部戰爭史詩大片，有999部都是這種風格的。

　　如果是人物特寫，光照就抄倫布朗。三點布光加體積渲染散色。把人臉泡在體積光里。

　　1000部大片中的特寫，有999部都是這個抄這個。

　　可以說，在CG界沒有真正的光影大師，大家都是在抄。誰抄得越徹底，誰就越藝術水平越高。

　　再牛的天團，光影上也不敢越雷池一步。

　　老實的講，CG技術上的限制，這兩種光影效果是都打不出來的。

　　與是大家都是在拼合成，在后期調來調去。

　　與期說是燈光師打出來的，不如說是合成師畫出來的。

　　作出來的片子的特點就是，隨便什么時候暫停，都跟油畫一樣。

　　多數制作團隊其實連光影設計運用的都少，只能做日光下的鏡頭。拿個球作環境光采樣，再作個球諧分解。質感主要是靠位移帖圖跟畫材質。

　　于是我們可以說，電影是光影的藝術，但CG還只是貼圖的藝術。

　　但是pacific rim在這方面邁出了驚人的一步。

　　雖然靜態上是沒人能超越卡，倫宗師。

　　但是動態的電影，完全可以玩劇場的舞臺光照，這完全是哪一個維度的擴展。 pacific rim場景放在香港雨夜。用霓虹燈跟海浪來打光。主光源的動態的怪獸。這種又黑又花又亮能開能關的光影風格完全是抄舞臺光。

　　這方面cg的人不是沒想過，但是沒人敢玩。

　　原因很多：

　　1 散射不足，別說質感，主流的CG夜景連機體倫廓都看不出來。

　　2 有材質能量不守恒的問題，一般的技術作雨景，作出來不是高反光，倒像小燈泡。

　　3 還有一堆視覺色彩控制的問題。簡單說，你拿自家單反去拍實景，也拍不出這種效果。不是特亮就是特黑。靜態的PS收拾一下，動態的完全是另一回事。

　　CG圈想玩舞臺光想了十幾年了，終于被ILM玩出來了。

　　當然ILM把人，到渲染器到光照工具全換了。(都是挖spi的)

　　所以才敢玩近鏡頭的海浪跟雨水，光源帖臉放鏡頭前開關。

　　這一直以來都被認為是瘋狂。

　　pixar看了之后，就知道自家的renderman的市場地位不保。

　　嚇得從ILM挖了人，重寫的renderman，拍了部新短片放在monster university之前，也玩雨夜街景。

　　想告訴同行們，我能renderman還能對付舞臺光照。

　　pacific rim 之前，cg是貼圖的藝術。

　　pacific rim 之后，cg 是光影的藝術。

　　這是全球電影制作行業苦等了十年的奇跡。

　　從明年開始。好萊塢特效就要開始開玩光影了。

　　環太平洋的觀后感

　　看過電影一定知道博士和怪獸通感后說的話：“這些怪獸在恐龍時代來過地球，它們認為那時地球的環境不易它們生存，現在地球環境不斷遭到人類自己的破壞，特別是一氧化碳增高，它們覺得很合適就開始來地球獵殺食物。”

　　為什么一氧化碳增高?是因為人類大量排放廢氣。現在排放的廢氣已導致南極上空出現臭氧空洞，這就是人類造的孽啊!

　　我們剛剛也做過一份環保調查記錄，也發現了許多污染。我們的中國，霧霾、沙塵暴、酸雨……這些天氣災害都是我們自己貪圖小利，隨隨便便釀成的。現在南部干旱，農田開裂，農民的飲水都有困難;北部洪澇，農田、房屋被淹，人民的生命、財產都受到威脅。我們為我們人類侵犯大自然付出了慘痛的代價!

　　請大家醒悟吧!我們雖然不能控制大自然，但是我們能控制自己，不要再去侵犯地球，不要再去侵犯大自然，不要再破壞我們唯一生存的環境了!環保說說容易實際難，就像高爾基說的把語言化為行動，比把行動化為語言困難得多。但是只要你付出了，就一定可以化為現實。大家只要有環保的夢想，就一定可以去實現，“怪獸永遠沒有機會來地球”。

　　《環太平洋》觀后感

　　真的不知道該如何評價這部讓人又愛又恨的電影。在觀影過程中，筆者總是感覺到電影中的橋段和EVA極其相似，甚至在某些時候產生了這是EVA真人版的幻覺。就讓筆者來詳細記述一些觀影中的感受。筆者所看的版本是IMAX3D版本。這部電影竟然是imax全畫幅電影，畫面充斥了整個屏幕沒有黑邊，這給筆者的眼睛造成了很大的麻煩，有些看不過來了。當然電影的CGI和3D效果做的非常之好，加上IMAX的高分辨率大屏幕，讓筆者有一種身臨其境的感覺，完全可以和阿凡達分庭抗禮，尤其是畫面的亮度很好，這可能跟光影效果有關。總的來說這部電影主打機甲與怪獸，所以IMAX版本是最佳觀影版本，建議所有的影迷朋友們都盡量選擇IMAX版本觀影。這樣這部電影才不會令你失望而回。

　　然后來具體說說光影效果。其實筆者對這些技術性的東西懂得也不太多。不過由具體的觀影體驗可以知道，電影中夜晚和海底的戲份很多，這本身就會使環境色調陰暗。但是實際觀影效果卻很好，沒有特別黑暗的感覺，這就和光影效果有關了。由于電影中機甲出動時都會有成群的直升機光源照射，機甲本身的光照也很豐富，所以讓觀眾能夠對機甲的細節和表面紋理看的一清二楚，增強了觀眾的真實感體驗。而在雨夜中和海底打斗時，又總是有環境光源提供光照補償，彌補了環境本身帶來的光照損失。總而言之，這部電影為日后的電影在CGI方面做了一個示范開辟了一條新的路子，就是在光影方面做文章以提高CGI的真實化程度。

　　不過對于本片的配樂筆者要吐槽一下。其實這部電影的配樂筆者認為很好聽。但是!導演你能不能不要單曲循環啊!從頭至尾，每當高潮來臨，總是同一首背景音樂想起啊!再好聽的音樂，反復聽個很多遍也會膩的啊!

　　至于影片的劇情和細節，其實筆者之前就聽到了很多關于劇情的吐槽。不過說實話，筆者覺得這部原創劇情非續集的作品，在設定上還是很好的，尤其是關于怪獸和人類兩個世界的設定以及怪獸進化理論的設定筆者認為非常有趣。但是導演這次不知道為了什么原因，把電影的背景和設定用幾句話講述了出來，同時也讓略顯奇葩荒誕的劇情以一種不可思議的節奏推進，筆者真的沒有看懂導演的用意是什么，也許是筆者智商不夠吧。不過明顯能夠看出電影的細節做的很好，有很多不經意的地方都能暗示出一些影迷覺得不合理的地方的合理性，這就是所謂的一切存在皆合理原則嗎。

　　最后來簡要介紹一下電影的看點。香港雨夜鏖戰是這部電影最大的看點，濃重的夜色和傾瀉的雨水為遍布的霓虹燈的香港街頭平添了幾抹悲壯，這樣能夠的光影效果在近幾年3D電影中算是比較突出的。其它還有幾場大戰，但是筆者認為都沒有香港街頭鏖戰來的過癮。當然電影也充滿了幽默元素，尤其是怪獸黑市的情節，設置的非常精妙，也讓電影沒有徹底淪為尋常的主打視覺刺激的爆米花電影。影片字幕后的幽默彩蛋更是讓筆者久久回味。

　　環太平洋說到底仍是一部超A級制作包裝下的B級題材電影。這部電影要做的，不過是讓廣大從小愛好機甲和怪獸的極客們徹底的過癮吧。